农村学校由于地理位置比较偏僻，信息相对闭塞，再加上人们的艺术素养相对较低，因此对美术等艺术教育的重要性认识不够，这给农村美术校本课程的开发带来了很多阻力，也导致农村美术教育在整个教育阶段特别是高中教育阶段处于弱势。其实，高中美术鉴赏这门课程非常重要，它运用自己的视觉感知、过去已有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断，获得审美享受，从而提高人们发现美，感受美的能力。
    学生在高中美术鉴赏的教学过程中得到了情感的愉悦，增长了知识，但是也出现了一些问题。一些美术鉴赏课的教材都具有自己的特点，但是也存在着一些缺陷，比如章节的排版，内容的安排，更有甚者出现了内容的误差。比如某出版社关于园林的章节，他们甚至将扬州的瘦西湖地址“搬到”了苏州，让人贻笑大方。有些教材在内容上出现了跳跃性的内容，或者是重复的部分，也有晦涩难懂，无法教授的内容。而“校本课程开发”是指学校根据地方实际状况，以学生的身心发展需要为目的，通过自身努力创新而实施的课程开发策略。所以，我结合校本课程开发精神，“擅自”将现有的教材作了一些调节和修改，希望能够在讲授的过程中让学生更容易接受。
    一、对内容进行简单分类
    现有教材的题目大都很花哨，看似“高大上”的题目，不看内容也会一目了然。我在调整教材时依据艺术的本质特点以及人们的欣赏习惯进行了简单的分类，大致分了四个章节：即绘画、雕塑、建筑、民间美术，而每章又分为中、外两个部分。比如在中国画部分，我按照时间顺序，从原始社会新石器时代的彩陶纹饰、岩画到商周春秋战国时的漆器、青铜纹饰再到秦汉时的画像石、帛画以及魏晋南北朝的壁画、隋唐的人物画直至元明清的山水、花鸟画等进行系统地讲解，让学生学习的时候能从历史中找到吻合点，从而对美术史发展的脉络也有更清晰的了解，进一步将知识熟记于心。
    二、注重中西方艺术特点
    教师在分类讲解美术的同时也要注意横向比较，通过中外的艺术对比让学生更加全面地了解艺术知识。横向对比有两种，一是对比在同一时期中外绘画的特点。比如文艺复兴时期，那时是西方艺术的春天，绘画、雕塑、建筑蓬勃发展，而在中国已经进入了元代、明代，中国经历了隋唐的昌盛后绘画已经向写意发展，强调情感的表达，而不是写实。而另外一种对比是相同艺术种类的对比。比如谈到中国的兵马俑的群体雕塑时，我会将它和西方的雕塑进行对比，体会二者的异同。西方的雕塑强调写实，突出个性的表达，形象逼真，多数为个体雕像，群体雕像较少。而兵马俑也非常写实，但同时整体上又具有中国特有的“意”的特点；因为它们是政治的产物，大量兵马俑的排列是为了体现秦王扫六合，鞭挞天下的英雄气概，所以俑的动作整齐划一，而不像西方雕塑动作夸张。通过这样的对比，学生在系统学习的同时更能加深理解。
    三、注重实践，增强理解
    理论来自于实践。在分类讲解美术课程时，利用地方特色，实地参观也是很好的方法，可以让学生从真实的环境中理解到艺术的魅力。我们学校地处扬州郊区，资源丰富，评书、玉器、漆器、剪纸、瘦西湖、大明寺等，尤其是私家园林等都是很好的素材。扬州园林景色精致而优美、淡雅而具有情调。扬州私家园林以何园、个园最为闻名，这让我们在学习建筑相关课程的时候就有了其他地方无法比拟的优势，教师可以利用节假日带领学生游览园林，在游中学，在让学生流连忘返的同时提高学习效率。
    在对高中美术分类赏析时，我们也遇到了一些问题，比如课题组成员需要得到专家的指导；课题组成员外出学习机会少，美术校本相关图书资料少等诸多问题，但我相信，在以后不断的探究学习过程中我们一定能突破重重障碍，从而获得更大进步。