绘画是人类表达思想、诱发与交流感情所采用的一种艺术手法。教师培养幼儿的绘画兴趣还应该培养幼儿乐观愉悦的情绪，使生活中的事物形态、色彩、特征变成幼儿丰富多彩的图画语言，让幼儿能运用这种语言去自由自在地表达感情。在授课过程中，教师最主要的是培养与锻炼幼儿对生活的观察能力、对艺术真善美的鉴赏能力、对形象的记忆能力，以及对构思的想象能力，从而获得对生活中艺术再创造与表现的能力。
    一、儿童画初期的训练重点
    儿童画初期，重点在于画面有没有表现出充分的想象力和创造力，其次才是一定的绘画技巧。当2岁左右的幼儿在纸上涂鸦时，家长只需要从旁鼓励，不需要作出任何评论；4岁左右的幼儿有了观察与表现的欲望，画面开始呈现想象的故事，家长可以适当给出提示，但不要对幼儿的画提任何意见，因为成年人不容易走进儿童的世界，我们能做的就是观察与提示。
    根据儿童心理学理论，儿童心理格局的成长和认知的过程，是以不断地刺激、打破原有格局，不断重建新格局的方式进行的。那么，作为教育工作者，我们只要做到正确引导，帮助他们增加刺激，至于以后会画出什么样的画来，并不是最重要的。这个理论似乎与我们当前的幼儿美术教学模式不同，在我们的教学中，教师示范似乎成了一个必做环节，从教多年，我发现示范并不能对幼儿开发性思维和想象创作提供实际性帮助，它最明显的影响，就是让幼儿忍不住去模仿。增加刺激的方式很多，只要不断让儿童注意他不知道的东西就行。比如在给他们播放动画短片时，一个画面过去了，我会问他们：“刚刚那个画面，桌上放的是什么？”“主人公的口袋里装了什么？”以此提醒他们要注意细节。
    二、儿童画向绘画过渡的表现方式
    1.构图与想象
    随着儿童年龄的增长，他们对绘画会渐渐失去兴趣，教师不能把成人的绘画图式硬加给这类儿童，而是要结合孩子的成长特性，逐步让孩子做一些练习。
    例如，图片的引导会起到一些作用，教师让学生根据两幅图片里的内容，组合成一幅画，这时可以教孩子取与舍、主次虚实关系、画面的中心等概念。这种练习既有具体的图像参考，又有一定的限制，同时也发挥了孩子的想象力，是一种向绘画过渡的过程。
    2.比例与透视
    要画好一个物体，重点在于比例和透视。了解比例关系，教师需要告诉孩子，如果没有其他东西参照比较的话，你根本无法知道一个人物的大和小，可以试着把平时生活中比人大的画小，或比人小的画大，通过比例的改变，画面会变得十分有趣，这种练习让孩子印象深刻，也能感觉到比例的重要性。教师可以询问他们的感受，同时告诉他们物体与画纸本身的比例也很重要，太大或太小都不好。在今后的绘画、写生过程中，教师也要将绘画中的术语教授给孩子。
    在课堂上，我会引导孩子画透视图，写生一把椅子、一辆车，甚至一块稻田，让他们从各个角度去观察物体的透视关系，孩子们还是很有兴趣的。在画风景与透视的表现中，关键在于掌握规律，把握观察和主观感受的结合点，不要过于强调写实技法，画得不像都不要紧，画大自然中的一些复杂景物，对孩子来说，是十分困难的，过于强调真实会使他们产生挫败感，甚至不敢去表现。
    3.色彩与观察
    在孩子的观念里，色彩是印象中的色彩，天就是蓝的，草就是绿的，孩子们画的都是他们所知道的，而不是感觉到或看到的。在走向绘画的过程中，除了从平面走向立体，还应从概念走向现实。
教师首先要培养孩子学会观察，天不一定都是蓝的，如阴天、雨天、晚霞、朝阳、近处的天空、远处的天空等；草不一定都是绿的，春夏秋冬四季变化，草的颜色都不一样，阴影中和阳光下的草也是不同颜色等。教师还要让孩子观察远处景物的色彩变化，提问孩子：为什么远处的东西都好像是灰灰的颜色？因为近大远小的变化，近处的色彩显得更鲜艳，远处的景色会比较模糊。对孩子而言，透视的原理是很难理解的，教师不能急于求成，要多鼓励赞扬，经常提醒孩子注意观察，并让他们通过观察，自己说出事物的区别。