———谈音乐在美术教学中的应用     邳州市官湖高级中学     李明
     美术是从视觉上去获得美，而音乐是从听觉上去感受美。美术与音乐在表现人的思想感情，尤其是在意境方面的创设都给人们留下丰富的想象空间，那么如果将现有的音乐和美术课程加以高度融合，相互补充，相得益彰，可以使学生加深对音乐、美术的领悟，而且能够充分发挥其整体效应，在声音与图像等多方面进行融合，产生事半功倍的教学效果。在新课改的前提下，我们把音乐引入到美术的课堂教学中来，体现学科的整合，为美术教学改革提供了方向与途径，对美术课堂有实际意义。
     一、音乐可以激发起学生学习美术的兴趣
     兴趣是最好的老师。从某种意义上说，每个学生天生都应该是一个音乐家，每个学生都喜欢在音乐中游戏、活动和学习。活泼好动是孩子们的天性，听到音乐他们会情不自禁地手舞足蹈，他们对音乐有一种天生的敏感，因此把音乐融入到美术课堂能极大地激发学生的学习兴趣。
     在教学的导入部分，采取创设情境的方法，运用音乐调动学生的多种感观。视听结合，使学生对教学内容清晰明确，可以形象地激发学生观赏兴趣，自然进入一种欣赏的意境。如在学习《山水画》时，用古琴曲《高山流水》导入，就很容易引导学生进入欣赏并感受山水的意境。
     二、音乐可以唤起学生潜在的美术欣赏情感
     孩子都喜欢音乐，在画画的时候时常会很不自觉地哼起歌曲，宁静的音乐容易使人平静下来，并且产生一定的幻想。在一些国画课的教学时，可以用音乐作衬托，选用一些比较古典的音乐，如古筝曲、古琴曲等，这些幽远的曲子容易把学生带到另一个意境中去，通过自己的想象，对中国画的意境赋予新的理解。另外，在学生绘画的时候播放一些舒缓的音乐有助于学生静下心来画画，一个良好的作画环境，能使学生创作出精美的作品，课堂气氛热烈而生动，创作的灵感在音乐的律动中不断流露出来。
     情感在中学美术教学中有着不可估量的作用，很多人都有过快乐时情不自禁一个人大声唱，面对奇美自然时想把一腔的兴奋挥洒在纸上的冲动，不论是什么人，激情是没办法禁锢的。这似乎印证了一句话——色彩是看得见的声音，声音是看得见的色彩。一个个音符从耳边跳过，一张张画面在眼前流淌，心中充溢的是丰富的情感。
     三、音乐可以启发学生的想象力和创作灵感
     幻想是孩子们在生活中的奇思妙想，是他们纯真心灵的一种无拘无束的表露，也是一种智慧聪颖的反映。所以美术需要学生的幻想，绘画课中让孩子们用手中的画笔描绘出他们的内心世界。学生的想象力是无止境、无穷尽的，音乐正是激发这种想象力的源泉。通过聆听音乐，让学生从音乐中联想到画面，由于每个人的感受能力都不同，联想到的也千差万别。同一首乐曲，有的看到了宁静的河畔星光在闪耀；有的则仿佛看到了茫茫的一片大草原……学生有了美的想象作为基础，再加以创造，作品就千变万化非常丰富了。借助音乐形象来唤起学生对相关视觉形象、听觉形象及有关事物的联想，让学生尽情畅想自然美和境遇美，使学生的想象力得到淋漓尽致的发挥。 
     让音乐与美术融合，音符与色彩富有激情地同台演唱，音乐以其明快的旋律，能够改变美术课堂教学的沉闷气氛，让音乐走进美术课堂，可以使美术课做到“声中有画，画中有声……”两者和谐统一，可以达到图音并茂、声色俱全的效果，既有利于创设课堂教学的审美氛围，又有利于学生愉悦身心、激发灵感、发展思维和陶冶情操。生活的色彩五彩缤纷，音乐的世界无奇不有，让我们在美术天地里用音乐去书写真情，用旋律去谱写心曲，与世界最美妙的声音共舞。