作为一门主要诉诸感觉而非诉诸推理的学科，音乐课的教学要求学生具有丰富的感受力和想象力；作为一个完整的个体，学生在锻造自己理性的同时，也需要感知、情感、想象等感性方面的协调发展，而音乐在培养学生的想象力上具有得天独厚的优势。因此，音乐和想象力是共存共生的一对孪生姐妹，她们相互依靠，相互促进。
     一、挖掘想象因素
     在教学活动中，要以学生为审美主体，充分利用其生活经验，开拓他们对音乐的丰富想象力。由于小学生的审美能力不足，他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有着一定的差距，这就需要教师的正确引导与启发。在具体的课程设计中，要让学生有足够的想象空间，利用各种形式与手段，加深对音乐乐曲的内涵理解，从而达到最佳的教学效果。如在进行《龟兔赛跑》乐曲欣赏教学中，可以有意识地把表现乌龟和兔子的音乐进行对比教学，提出“表现乌龟和兔子的音乐各有什么特点”和“为什么要这样表达”等问题，学生在反复听了乐曲之后一般都能领会。
     二、创设想象情境
     在音乐教学过程中，如果只从“听”这一方面去感受、理解音乐，难免显得简单、枯燥，我们还应该利用图片、动画、实物、多媒体课件和现场表演等方式为学生创设想象的情境，使听与看、听与想、听与表现结合起来，为他们的想象营造一片自由的天空。在这动与静相互融合、音与画交相辉映的教学氛围中，孩子们的想象力被调动起来了，他们在教师展示出的风景的基础上展开了丰富的想象与联想，仿佛真的置身于美丽的田野上，准确地捕捉到了歌曲的艺术形象，把自己听觉和视觉的感受融汇到那柔美和谐的音色中。
     需要特别提出的是，教师的语言和体态也能将学生带入音乐的情境中。当教师对一部音乐作品的理解透彻而深刻时，他的语言、神态本身就在创设一种情境，或欢喜，或忧伤，或激昂，或悲愤，给学生以潜移默化的影响。这种从情感到情感的感染缩短了想象的距离，使得音乐情绪的传达更加有效。
     三、进行想象指导
     想象不是凭空的、随意地去胡思乱想，它是在全身心体会、感受基础上的合情合理的想象。由于学生的意志力还不够强，所以，要做到合理想象，离不开教师的指导。具体说来，教师的想象指导可以从以下几个方面展开：
     1.从无意想象到有意想象。小学生的想象有意性是随着年级增高而不断提高的。入学不久的低年级儿童，在想象时往往容易脱离音乐本身，越想越远，越想越离谱。面对这种情况，我们应该时常提醒他们，适当收紧他们想象的缰绳，让他们的想象有意识地停留在音乐的表现范围之内。
     2.从自由想象到主题想象。在欣赏《草原放牧》这首歌曲时，先让学生自由想象蒙古美丽的草原和质朴的民风，然后通过多次欣赏，再把学生的想象引导到音乐的情境中来，从音乐的速度、力度等的变化中想象草原小姐妹俩与风雪搏斗，保护羊群的场面。
     3.从再造想象到创造想象。在教学《渔舟唱晚》这首歌曲时，可以先让学生欣赏图画，依据图画想象湖光山色、片片帆影的特定夕照情景，然后再引导和鼓励学生调动自己的生活经验和情感体验对乐曲进行富有个体色彩的想象，以培养学生的想象个性。
     爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力则概括了世界上的一切，它不仅推动着进步，而且也是知识化的源泉。”音乐是积聚灵感、催发情感、启动想象的艺术，我们要充分利用音乐学科的这一特点，培养学生的音乐想象力，促进他们的理性和感性的协调生长，最终实现教育培养全面发展的人的终极目标。