绘画活动是孩子们较喜欢的活动，也是发展孩子想象力、创造力的有效手段。传统的儿童绘画是以训练技能技巧为主的范画教学，这种教学不要求儿童开动脑筋，只要求他们按照教师的画法步骤临摹，这种模仿画的弊端是显而易见的。而纲要精神提出“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视儿童在活动过程中的情感体验和态度的倾向”，“应支持富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”，因此我依据《纲要》的指导要点，为激发儿童绘画兴趣，在指导儿童绘画过程和评价儿童作品上做了一些尝试。

一、 指导儿童的绘画过程

1. 儿童的知识和能力是由经验中来的，特别是绘画活动更离不开儿童的直接经验，他们的绘画内容来源于自然，贴近儿童的真实生活，所以教师应该让儿童运用自己的感官，去观察、体验和感受，去获得丰富的直接经验。

2. 兴趣是最好的老师。有了兴趣，儿童才会主动思考，并自动采取行动。教师应该尊重儿童的兴趣，并在儿童的兴趣点上挖掘具有教育价值的内容，使儿童获得有关经验，体验成功，树立自信心。当儿童对教师安排的内容不感兴趣时，即使老师想方设法引导他们，其结果都不是很理想。把孩子的注意力硬拉到自己确定的内容上来，表面上看似乎完成了教育目标，但实际上儿童并没有真正懂。相反，如果能满足儿童的兴趣和需要，儿童在没有心理压力的情况下，许多儿童常常会在各场合自发地、旁若无人地作画，并会长时间陶醉于这种充满乐趣的想象中。当我让儿童作自己意愿画的时候，孩子们的表现很投入，因此，我努力使画画成为儿童喜欢和感兴趣的活动，并让儿童在活动中充分表达自己的感受和体验，表现自己的个性特点及丰富的想象力和创造力。

3. 儿童绘画离不开教师的指导，但统一模式的指导会让儿童画出统一模式的画来，所以我针对性地适当在技能上给予指导。如画《蝴蝶》，目标是用点、线、面、对称的方式来装饰自己心中的蝴蝶，我画出基本线条如：曲线、直线等，基本形状如三角形、正方形、梯形等，让儿童用形状组合成不同的蝴蝶，再用点、线、面来装饰蝴蝶，背景儿童自由添加，这样大大激发了儿童的兴趣和创造力。

二、 带着赏识评价儿童的作品

1. 儿童有着丰富的想象力、创造力，教师要充分认识和利用。教师要理解童心，从儿童的角度去欣赏，不追求完美，应注意发现画上每一根线条、图形、色彩能传达的儿童的思想和情感，赞赏儿童的点点滴滴的创造，并提供机会让儿童进行分享、交流，使他有更多的沟通机会。如展览儿童作品儿童互相欣赏，互相评价，同时提高了评价能力；还可以及时反馈儿童的进步，请家长采用适当的方法奖励儿童，使儿童得到满足，产生快感，受到激励。

2. 尊重儿童。评价儿童画并不是一个死的标准，每个儿童有自己独特的个性，他的画也就有与众不同的特点，有的作品只有他自己看得懂、说的清，因此，教师在评价儿童美术作品时要尊重儿童、善于发现儿童作品中的精华所在，表现出接纳、赞许的态度，只有这样才可能和儿童沟通。

最近，有个一年级的小男孩，当他看到别的小朋友在画大张的画时，就对我说他也想画张大的，同班的同学对他想画大画投以嘲笑的目光，但是，我想既然他有这样的想法，作为老师就要给予他充分的信任。我说：你想画一幅什么画呢？他说：画张游泳的吧。只见他拿着大纸，开心地回到自己桌子前，拿出画笔直接在纸上画了起来。一边画，一边比划着游泳的动作，自由泳、蛙泳、跳水，好像在进行游泳比赛。我可以看出，他真是全身心地投入到画中去了。我想：不管他最后画的怎么样，实际已经达到了我们的教育效果。为了不打扰他，我一直没有到他身边，最后，当他开心地将画交给我时，上衣已经被汗水浸湿了。他的作品表现的是他参加游泳班时的情景，沿着纸的四周画了一条黑线，代表着游泳池的四壁；中间横七竖八都是各种游泳的人。他说最大的就是他。我只是在颜色上给他提出了一些建议。这幅画就这么定稿了。

总之，要培养儿童的创造力，教师尽量少干预，强调创造的过程，注意儿童的情感体验，不能太在意儿童的创造结果，教师在交流中要多了解孩子，善于观察、分析孩子的各种情况，准确把握，在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧，让孩子画出心中的画，促进儿童个性的发展。