教育语体是用规定的、依附的、论述的言语传授知识。具体到音乐课上，笔者抓住三组关键词，引导学生积极主动进行思维。
     一、和谐氛围——让孩子情感共舞
     在音乐课堂教学中，创造和谐的学习环境是我所追求的。一堂生动的音乐课需要学生与教师的密切合作。因此，在教学中教师必须紧紧抓住学生的“情”与“感”，创设富有音乐性和情感化的美好情境，帮助学生投入音乐活动。如教《小火车》这一课时，可以先把教室打扮一下，熟悉的情景伴随熟悉的歌声将唤起学生强烈的共鸣，学生会情不自禁地随音乐舞动。学生在温馨的情境氛围中学习，真正做到情感交融，寓乐于情。
     音乐教师在课堂中与学生同唱、同演，或师唱生演、生唱师演，生生互动，是调动学生学习积极性与主动性的一种方式。在歌曲教学中，根据孩子的年龄特点，可以用询问的语气问学生：你能在乐句的末尾为歌曲加上语气词吗？你能用颜色来表现对歌曲的理解吗？这激发了学生想加入其中的愿望。在教一年级歌曲《花儿朵朵》时，孩子们在歌曲结束时加入“嘿！嘿！”的呼喊声，使整节课沉浸在一片欢乐之中，孩子们的情绪完全被调动起来，他们用歌声和肢体语言完全释放出歌曲的情感意境。当学生沉入思考的境界时，学生体验到平等、自由、民主、亲情与友爱。师生合作中的激励和鼓舞也会无形放大。当学生感到与教师更加亲密了，整个课堂就充满了生命张力，课堂也将成为师生同乐的天堂。
     二、张扬个性——让思想击节起舞
     音乐教学的核心目标是丰富学生的审美情感体验，张扬学生的个性。音乐课上，同一个问题，可能有多种答案；同一首歌曲，可能有多种形式；同一段音乐，可能有不同见解。如在教孩子认识“碰铃”这一打击乐器时，引导学生表现出从认识乐器到参与实践的教学过程。首先他们发现碰铃的音色清脆悦耳、穿透性强，能敲出长音和短音，然后结合歌曲进行练习，后来孩子们积极开动脑筋，在实践中发现并创造出多种演奏方式及演奏节奏。
激励和促进学生像“小评论员”“小歌唱家”“小指挥家”参与到音乐课的评价中来，如对音准、音色讨论，以此培养学生音乐情感把握、参与活动的能力、解决问题的态度。同时结合学校活动评比“艺术之星”，将爱好音乐的同学优先推荐加入校阳光艺术班，鼓励他们成为校艺术团的成员，从而让学生看到了自身的闪光点，激发他们进一步学习音乐的动力。
     三、整合内容——让课堂轻歌曼舞
     《音乐课标》指出：“音乐是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵。”如何处理好单科与全科间的渗透？笔者通过“整合姊妹艺术的多彩性”教学进行了尝试。
     音乐与美术的结合。美术是流动的音乐，而音乐是流动的画面，两者应紧密相连。在欣赏或演唱歌（乐）曲时，启发学生用线条、颜色、画面等描绘歌曲的意境。
     音乐与语文的结合。语文课文中有许多脍炙人口的诗歌，作曲家们为它们谱上了优美的乐曲加以吟唱。如四年级歌曲《忆江南》是根据白居易的诗词创作的，课前我让学生收集其它赞美江南的古诗，然后有声有色地朗诵，孩子对江南美景有了更进一步的理解后，演唱时便更投入了。
     音乐与地理、历史的结合。音乐学科与民族、地理、历史、语言特点等有着紧密的联系。课堂中对少数民族的风俗习惯、生活方式、舞蹈动作的来源、服饰等等相关知识进行渗入，可以增强学生的民族自豪感。如歌曲《我的家在日喀则》，在教学开始，我让学生观看西藏风光图片，了解藏族人民的生活习惯，感受藏族风情。孩子们深深沉醉在青藏高原特有的雪域风光中，接着在情境延伸中饶有兴趣地学唱歌曲，感受、表现歌曲的情境，从而手舞足蹈地跳起藏舞，将藏族人民的豪放、爽朗的性格用歌声舞姿充分地表现出来。
     多学科的交叉渗透，可以帮助学生对作品的历史背景、社会背景、自然环境、风俗习惯等多个层面了解学习，从而在文化的浸润下积淀艺术的底蕴，丰润个人的艺术涵养。
     总之，我们追求的理想音乐课堂，应该是教师和学生在与音乐共同对话交流中呈现情感宣泄、个性张扬，从而让学生真正成为学习的主人，音乐在孩子心中璀璨绽放，孩子在音乐声中曼舞轻歌，使音乐课堂焕发无限的生机和无穷的魅力！